VivaTenerife! - wystawa zbiorowa

Wystawa na Instagramie

Wystawa na Facebooku

ANG

Galeria Cosma z Polski oraz Galeria VivaQi z Teneryfy i Wielkiej Brytanii nawiązały współpracę mającą na celu wspieranie artystów poprzez organizację rezydencji artystycznych na Teneryfie.

Pomysłodawczyniami pomysłu były Anita Cempa i Anita Isabelle Klein – właścicielki galerii, które połączyły pasja do sztuki i chęć stworzenia międzynarodowej przestrzeni kreatywnej.

Rezydencje obejmują wystawy, spotkania z publicznością i prezentacje prac artystów. To międzynarodowe partnerstwo otwiera nowe możliwości dla artystów i promuje wymianę kulturalną między Polską a Hiszpanią, budując sieć wsparcia dla niezależnej twórczości.

Wystawa Viva Tenerife! prezentuje prace dwunastu artystów, którzy wzięli udział w rezydencjach artystycznych na Teneryfie. Ich obrazy to osobiste refleksje, efekty i wrażenia wizualne inspirowane wpływem emisji – krajobrazów, światła, kultury i ducha miejsc.

Wystawa zostanie zaprezentowana w wyjątkowej przestrzeni Olivii Star – w lobby, w tle którego znajduje się palmiarnia, co dodatkowo podkreśli subtropikalny charakter tego miejsca dzięki sprzyjającej oprawie stworzonej w atmosferze pełnej natury i światła.

Wszystkie prace są na sprzedaż. Istnieje możliwość zamówienia prac w różnych rozmiarach, zgodnych ze stylem artysty.

Zapytaj o ceny.

W wystawie biorą udział:

Anna Bocek to artystka, której twórczość wyrasta z osobistych historii, emocji i codziennych obserwacji. Jej podróż rozpoczęła się w teatrze, od fascynacji ludzką obecnością i wrażliwością. Centralnym motywem jej twórczości jest ciało – źródło energii, siły i piękna. Maluje prawdziwe postacie i wyimaginowane bohaterki, odsłaniając ich wewnętrzne światy . Więcej…

ORCHIDEA 100x110cm (2 panele), olej na płótnie, 2025, zapytaj o cenę

'OCEAN' 100x110cm (2 panele), olej na płótnie, 2025,

zapytaj o cenę

zapytaj o cenę

I

zapytaj o cenę

Karolina Zimnicka jest artystką interdyscyplinarną, absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Urodzona w Gdyni, prowadzi Pracownię Ceramiki Nomad, gdzie tworzy zarówno ceramikę użytkową, jak i rzeźby eksperymentalne. W swojej twórczości eksploruje glinę, stosując różne techniki, alternatywne metody wypału (np. raku, saggar, żywy ogień) oraz eksperymentując z fakturą, formą i materiałem. Tematy jej prac obejmują krytykę stereotypów płciowych, hierarchii społecznej, idei związanych z ciałem, kobiecością oraz nową symbolikę ludzkiej obecności. Więcej…

'

'Laurisilva 1 & 2' 80x80 cm, akryl na płótnie, 2025,

4200 zł/850 funtów

' Laurisilva 3', 80x80 cm, akryl na płótnie, 2025, 4200 zł/850 funtów

'Laurisilva 1', 80x80 cm, akryl na płótnie, 2025,

'Laurisilva 2', 80x80 cm, akryl na płótnie, 2025, 4200 zł/850 funtów

Rita Staszulonok – profesjonalna artystka urodzona w Mińsku, absolwentka Białoruskiej Państwowej Akademii Sztuk Pięknych, specjalizująca się w sztuce monumentalnej i dekoracyjnej. Mieszka w regionie gdańskim od 2010 roku. Miała ponad dwadzieścia wystaw indywidualnych, brała udział w rezydencjach artystycznych i otrzymała liczne stypendia artystyczne. Jest jedną z niewielu współczesnych artystek, które stosują temperę jajową. Przywiązuje dużą wagę do techniki swojej pracy, ceni rzemieślniczy aspekt tej techniki i szlachetność tradycji. Jej prace charakteryzują się zamiłowaniem do koloru i detalu, warstw farby i znaczenia. Jej ulubioną techniką jest tempera jajowa na desce – ceni rzemieślniczy aspekt tej techniki i szlachetność tradycji. Miała ponad dwadzieścia wystaw indywidualnych, brała udział w rezydencjach artystycznych i otrzymała liczne stypendia artystyczne. Więcej…

' Drzewo smoka' tempera na płótnie, 80x80cm, 2025,

6700 zł/1400 funtów

'Malas Hierbas' tempera jajowa na tekturze gessoed, 80x110 cm, 2025,

8400 zł/1660 funtów

Tempera Gigantes Marinos na płótnie, 80x80cm, 2025,

7650 zł/1520 funtów

Anita Cempa – artystka i galerzystka, która od lat łączy swoją pracę z promocją sztuki współczesnej. W swojej twórczości zgłębia relacje między przestrzenią, kolorem i emocjami. Jako kuratorka i galerzystka wspiera artystów, tworząc przestrzeń otwartą na dialog. W swojej pracy łączy pasję, profesjonalizm i wrażliwość estetyczną.

'Czerwony kwiat', 120x100cm, akryl na płótnie, 2025, 10 000 zł/2000 funtów

'Żółty kwiat', 120x100cm, akryl na płótnie, 2025,

10 000 zł/2000 funtów

Natalia Biegalska – absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, specjalizująca się w tkaninie artystycznej i projektowaniu graficznym. Jest autorką cyklu „Malowanie nożami”, prezentowanego na wystawach w Manili. Jej prace znajdują się w kolekcjach wybitnych filipińskich polityków i kolekcjonerów. Łączy malarstwo nożem z ekspresyjną formą i kolorem, tworząc prace o silnym ładunku emocjonalnym. Więcej…

„Spacer”, 80 x 80 cm, farby akrylowe i pastele olejne na płótnie, 2025,
6000 zł/1200 funtów

„Teide”, 80 x 80 cm, farby akrylowe i pastele olejne na płótnie, 2025 r.,

6000 zł/1200 funtów

„Sen”, 80 x 80 cm, farby akrylowe i pastele olejne na płótnie, 2025,

6000 zł/1200 funtów

' Siostry', akryl na płótnie,

6500 zł/1500 funtów

Eugenia Rewera – absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku i Sheridan College w Toronto. Artystka, projektantka i ilustratorka, współpracowała m.in. z Lewis i Young Digital Planet. Obecnie koncentruje się na malarstwie inspirowanym kobiecym ciałem. Jej ekspresyjne, półfiguratywne prace łączą formę, kolor i ruch. Wystawiała swoje obrazy w galeriach w Barcelonie i Londynie, a jej prace trafiły do ​​prywatnych kolekcji na całym świecie. Więcej…

' 4 Gracje' 120 x 100cm, akryl na płótnie, 2025, 10000 zł/2000 funtów

'Tenerife' 100 x 120 cm, tempera i pastel suchy na płótnie, 2025,

10000 zł/2000 funtów

Los Gigantes 100 x 120 cm, akryl na płótnie, 2025,

10000 zł/2000 funtów

Marta Wycech – absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi i projektantka produktu. Tworzy abstrakcyjne, minimalistyczne obrazy inspirowane naturą i designem. Jej obrazy to harmonia formy i emocji, wyrażona w oszczędnej, a zarazem ekspresyjnej estetyce. Wrażliwość projektantki wnosi do świata sztuki, rozwijając swój własny, unikalny, rozpoznawalny język wizualny. Więcej…

'Abstrakcja 48', akryl na płótnie, 80x60cm, 2025,
3000 zł/ 700 funtów

Abstrakcja 47', akryl na płótnie,  90x65cm, 2025,

3000 zł/ 700 funtów

'Abstrakcja 45' akryl na płótnie, pastele olejne, 70x50cm, 2025,

2700 zł/650 funtów

'Abstrakcja 44', akryl na płótnie, pastele olejne, 80x60cm, 2025,

3000 zł/700 funtów

3000 zł/700 funtów

Anita Isabelle Klein jest artystką i projektantką wnętrz, która działa między Londynem, Wyspami Kanaryjskimi i Hiszpanią, a z Polską związana jest dzięki studiom w Szkole Sztuk Pięknych PLSP w Gdyni. Tworzy w różnych mediach, koncentrując się na wielowymiarowych formach, które działają zarówno wizualnie, jak i przestrzennie. Jej projekty podkreślają harmonię przestrzeni – zarówno prywatnych, jak i komercyjnych – łącząc sztukę z designem. Działa również pod marką VivaQi, oferując wzory i produkty dla branży wnętrzarskiej i modowej. Więcej…

'Hombre Libre Boats' 140x100 (2 panele), akryle na płótnie, 2025

15000 zł/3000 funtów

'Wind Beach' 140x100cm (2 panele), akryl i technika mieszana, 2025,

12000 zł/2400 funtów

' Sen Meduzy', 70x100cm, akryl na płótnie, 2025,

8000 zł/1600 funtów

Alina Walkusz , absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, od 30 lat tworzy obrazy w stylistyce postimpresjonizmu, ekspresjonizmu, fowizmu i abstrakcjonizmu. „...moja filozofia jest prosta – maluję to, co rezonuje z moją duszą. Eksperymentuję z techniką, kolorem i detalem, a grę światła i cienia wzbogacam „luksusowym” szlagmetalem, reliefem i płynnym złotem, ale z umiarem, bez ostentacji. Moja sztuka to podróż przez emocje, historie i światło. Tworzę, aby uchwycić ulotne chwile, przekazać piękno ukryte w naturze i mojej wyobraźni”. Więcej…

'Przez okno' 80x80 cm, akryl na płótnie, 2025,

4200 zł/850 funtów

„Moc błękitu i złota”, 80x80 cm, akryl i metalowa folia na płótnie, 2025,
4200 zł/850 funtów

' Playa de Torviscas', 80x80 cm, akryl na płótnie, 2025,

4200 zł/850 funtów

'Koncert w beżu na plaży Fañabe', 80x80 cm, akryl na płótnie, 2025,

4200 zł/850 funtów

Agata Grendowicz jest malarką, architektką i kuratorką. Ukończyła Wydział Architektury Politechniki Gdańskiej. Od początku swojej kariery łączy scenografię z organizacją wystaw – była kuratorką i kierowniczką galerii w Nadbałtyckim Centrum Kultury w Gdańsku. Jej prace często przedstawiają postacie kobiece, nawiązując do stylów z początku XX wieku, inspirowane grafiką modową i estetyką retro, charakteryzując się czystymi formami i kontrastowymi, wyrazistymi kolorami. Jej prace były prezentowane na wystawach indywidualnych w Polsce i zbiorowych za granicą; znajdują się one w kolekcjach prywatnych w wielu krajach. Więcej…

Tektonika 70x100cm, akryl na płótnie, 2025, 6000zł/1200£

Botanika, 70x100cm, akryl na płótnie, 2025,

6000 zł/1200 funtów

Montana Roja, 70x50cm, akryl na płótnie, 2025, 5000 zł/1050 funtów 

Ella Cisha studiowała fotografię w szkole artystycznej PLSP w Gdyni i ukończyła Uniwersytet w Winchesterze. Po długiej przerwie twórczej na nowo odkryła swoją pasję do sztuki podczas rezydencji artystycznej na Teneryfie. To doświadczenie zainspirowało ją do powrotu do malarstwa i dalszego zgłębiania swojego języka artystycznego. Jej „balansujące kamienie”, widziane w drodze na Teide, najlepiej oddają wrażenia z wyspy.

'Kamienie' akryl na płótnie, 2025,

3500 zł/700 funtów

Anna Moon – absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, Wydziału Malarstwa i Grafiki. Jej prace, pełne emocjonalnego wyrazu, wyróżniają się dominacją błękitu, który nadaje obrazom głębi i intensywności. Specjalizuje się w malarstwie akrylowym i olejnym, eksperymentując z fakturą i światłem. Brała udział w licznych wystawach, m.in. „Wystawa Sztuki Jeździeckiej” i „Czerwień w Sztuce”.

'Kanarki' akryl na płótnie, 2025,

Wszystkie prace są na sprzedaż i istnieje możliwość zamówienia obrazu w niestandardowych rozmiarach, zgodnych ze stylem artysty.

Zapytaj o ceny.

Otwarcie/widok prywatny:
17 września 2025, 17:00

Wystawa będzie czynna do 21 października.

Lokal:
Olivia Star/Olivia Centre
Aleja Grunwaldzka 472 c, 80-309 Gdańsk, Polska

Organizatorzy:
Galeria Cosma
Galeria VivaQi
Centrum Olivii
**Wstęp wolny

Regularnie aktualizujemy informacje o artystach i zdjęcia ich dzieł.

Zapisz się do naszego Newslettera, aby otrzymywać informacje o wydarzeniach artystycznych, przedpremierowych pokazach, nowych oryginalnych obrazach, wydrukach na płótnie, papierze i produktach do wystroju wnętrz. https://www.vivaqi.com/pages/contact Proszę
Żyj Teneryfą! – 12 Artystów zainspirowanych Teneryfą.

Wystawa Viva Teneryfa! to prezentacja prezentacji prac dwunastu artystów, które wzięły udział w rezydencjach artystycznych na Teneryfie. Ich obrazy to osobiste refleksje, skutki i wizualne impresje inspirowane wpływem emisji — jej krajobrazami, światłem, kulturą i duchem miejsc.

Ekspozycja zostanie zaprezentowana w wyjątkowej przestrzeni Olivia Star – w lobby na tle palmiarni, co dodatkowo podkreśli subtropikalny charakter wydarzeń i stworzyła scenerię wspierającą, która pojawiła się w atmosferze pełnej natury i światła.

W projekcie biorą udział:

Anna Bocek – artystka, której twórczość wyrasta z historii, skutki i skutki. Jej droga zaczęła się w teatrze, poprzez fascynację inną obecnością i wrażliwością. Centralnym motywem pracy jest ciało – jako źródło energii, mocy i piękna. Maluje prawdziwą postać i wyobrażenie jednego bohatera, odsłaniając ich wewnętrznego świata.

Karolina Zimnicka – artystka interdyscyplinarna, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Urodzona w Gdyni.  Wyniki Pracownia Nomad Ceramics, której działanie obejmuje ceramikę użytkową, jak i eksperymentalne.Jej prace eksplorują glinę technikami, sięgają po wypały (np. raku, saggar, żywy ogień) oraz eksperymentuje z teksturą, formą i substancją.  Tematyka jej twórczości do m.in. krytyka stereotypów płciowych, hierarchii społecznej, idei związanej z ciałem, kobiecością i nową symboliką obecności człowieka.

Rita Staszulonok – profesjonalna artystka urodzona w Mińsku, absolwentka Białoruskiej Państwowej Akademii Sztuk Pięknych, specjalność: sztuka monumentalno-dekoracyjna. Od 2010 roku mieszka w okolicach Gdańska. Autorka ponad dwudziestu wystaw indywidualnych, członkowie rezydencji artystycznej i laureatka wielu stypendiów artystycznych. Jest jednym z nielicznych artystów współczesnych, którzy wykorzystują technikę tempery jajowej. Dużą uwagę zwraca się na pracę, ceni sobie rzemieślniczy aspek medium i szlachetność tradycji. Prace charakteryzują się zamiłowaniem do kolorówstyki i detalu, warstwami farb i znaczeń. Jej ulubioną techniką jest tempera jajowa na desce — ceni sobie rzemieślniczy aspekt medium i szlachetność tradycji.  Autorka ponad dwudziestu wystaw indywidualnych, uczestnikka rezydencji artystycznej i laureatka wielu stypendiów artystycznych.

Anita Cempa – artystka i galerzystka, która od lat łączy własną twórczość z promocją współczesnej sztuki. W swojej pracy eksploruje relacje między przestrzenią, kolorem i emocją. Jako kuratorka i właścicielka galerii wspiera artystów, tworząc miejsce otwarte na dialog. Jej działalność łączy pasję, profesjonalizm i wrażliwość estetyczną.

Natalia Biegalska – absolwentka ASP w Łodzi, specjalistka w dziedzinie tkanin artystycznych i grafiki. Autorka cyklu „Malowanie nożami”, zakończenie na wystawach w Manili. Jej prace znajdują się w kolekcji filipińskich polityków i kolekcjonerów. Łączy technikę zasilania z wyrazistą formą i kolorem, tworząc urządzenie o silnym ładunku.

Eugenia Rewera - absolwentka ASP w Gdańsku i Sheridan College w Toronto. Artystka, projektantka i ilustratorka, poświęcaa m.in. z Lewisem i Young Digital Planet. Obecnie dotknięte malarstwem inspirowanym cieleśnie. Jej expresyjne, polfiguratywne działania internetowe w formie koloru i ruchu. Prezentowała swoje malarstwo w galeriich w Barcelonie i Londynie a jej prace związane z innymi kolekcjami w wielu krajach świata.

Marta Wycech – absolwentka ASP w Łodzi, projektantka produktu. Tworzy abstrakcyjne, minimalistyczne obrazy inspirowane naturą i designem. Jej malarstwo to harmonia form i reakcji, wyrażona w oszczędnej, ale wyrazistej estetyce. Przenosi projektantki do świata sztuki, budując swój autorski, rozpoznawalny język.

Anita Isabelle Klein to artystka i projektantka wnętrz, zawartaca między Londynem a Wyspami Kanaryjskimi i Hiszpanią oraz postacią z Polską przez studia w Gdyńskiej PLSP. Tworzy w różnych mediach, stanowiąc wielowymiarowe formy, które są przeznaczone wyłącznie do użytku publicznego, jak i przestrzennie.Jej projekty udostępniane pod harmonii przestrzeni — poza wnętrzami zewnętrznymi, jak i powierzchni użytkowych, link artystyczny z designem.  Działa także pod marką VivaQi, stosowane wzory i produkty do projektowania wnętrz i mody.

Alina Walkusz - absolwentka gdańskiej ASP. Tworzy od 30 lat obrazy w stylu post impresjonizmu, ekspresjonizmu, fowizmu i abstrakcjonizmu.'...moja filozofia jest prostamaluje to co mi w duszy gra. Eksperymentuje z techniką, kolorem i detalem gier i cieni podbijam'luksusowym' szlagmetalem, reliefem i płynnym złotym, ale z umiarem, bez efektu przepychu. Moja sztuka do podróży przez sygnały, historie i światło. Tworze przez uchwycić ulotne momenty, ukryte piękno w naturze i mojej wyobraźni.

Agata Grendowicz do Malarki, Architektki i Kuratorki. Ukończyła Wydział Architektury Politechniki Gdańskiej.  Od początku kariery łączy projektowanie scenografii i zastosowanie wystaw — był kuratorem i kierownikiem galerii w Nadbałtyckim Centrum Kultury w Gdańsku.  Jej prace często występują w przypadku kobiet, od klucza do stylu początku XX wieku i badacza projektanta mody oraz estetyką retro, z czystymi formami i kontrastującymi, mocnymi barwami.  Twórczość została zaprezentowana na wystawach indywidualnych w Polsce oraz zbiorowych za granicą: jej prace znajdują się w kolekcji niezależnej w wielu krajach.

Ella Cisha –studiowała w PLSP w Gdyni oraz podłączonya Uniwersytet w Winchesterze. Pojemnik twórczy na nowo dostarczany przez sztukę podczas pleneru artystycznego na Teneryfie. To doświadczenie stało się impulsem do powrotu do malarstwa i eksploracji języka artystycznego. Po co „chybotki” („równoważenie skał”)? Zobaczone w drodze na wulkan Teide, najbardziej oddają wrażenia z wyspy.

Anna Moon – absolwentka ASP w Gdańsku, na Wydziale Malarstwa i Grafiki. Jej twórczość, pełna wydajność, wyróżniająca się dominacją błękitu, dostępnym w głębi i funkcjonalności. Specjalizuje się w malarstwie akrylowym i olejnym, eksperymentując z fakturą i światłem. Brała udział w wystawach, m.in. „Equestrian Art Exhibit” oraz „Red in Art”.Wszystkie prace będą na sprzedaż i będą dostępne zamówienia obrazów w dowolnych rozmiarach w stylach artystów.

Wernisaż:
17 września 2025 godz.17.00Miejsce:
Olivia Star/Olivia Centre
Glin. Grunwaldzka 472 c, 80-309 Gdańsk, Polska

Organizatorzy:
Galeria Cosma
Galeria VivaQi
Centrum Olivii

Wystawa będzie otwarta do 15 października 2025
**Wstęp wolny